Çamurlu gölgeler, bir resmin karanlık tarafında sıcaklık, kroma ya da değer yanlış gittiğinde ortaya çıkar. Çözüm üç şeyden biri: ışık ile gölge arasında sıcaklığı ayır, kromayı öldüren tamamlayıcı pigmentleri karıştırmayı bırak ya da gölge aralığındaki değerleri sadeleştir. İşte hangi soruna sahip olduğunu nasıl teşhis edeceğin ve nasıl düzelteceğin.
“Çamur” aslında nedir
Çamur bir renk değildir. Bir ilişki problemidir.
Ressamlar bir gölgenin çamurlu göründüğünü söylediğinde, onun donuk, cansız ve ışıktan kopuk göründüğünü kastederler. Gölge, gölge olarak okunmaz. Kirli boya olarak okunur. Yüzey aşırı işlenmiş görünür, biçim düzleşir ve izleyicinin gözü, derinlik ya da atmosfer kaydetmeden kayıp gider.
Renk teorisi terimleriyle çamur, kromanın istenmeyen kaybıdır. Kroma, bir rengin tonundan ve değerinden ayrı olarak yoğunluğu ya da doygunluğudur. Bir gölgenin ışıktan daha koyu (daha düşük değer) olması gerekir ve tonu kayabilir, ama yine de bir miktar kromatik yaşam taşımalıdır. Kroma yanlışlıkla neredeyse sıfıra düştüğünde çamur elde edersin.
Anahtar kelime yanlışlıkla. Düşük kromalı renkler doğası gereği kötü değildir. Toprak tonları, griler, nötrler resimde vazgeçilmezdir. Sorun, kromanın canlı olması gereken yerlerde ölmesidir; özellikle gölgelerinde, izleyicinin öldürülmüş değil kısılmış bir renk görmeyi beklediği yerde.
Neden 1: Sıcaklık bulaşması
Bu, çamurlu gölgelerin en yaygın nedeni ve boyarken görülmesi en zor olanı.
İlke basit: sıcak ışık soğuk gölgeler üretir. Soğuk ışık sıcak gölgeler üretir. Bu estetik bir tercih değil. Fiziktir. Güneş ışığı (sıcak, sarı-turuncu) bir biçime çarptığında, aydınlık taraf o sıcaklığı yansıtır. Doğrudan sıcak kaynaktan engellenen gölge tarafı, gökyüzü (soğuk, mavi-mor) tarafından aydınlatılır. Gölge, gökyüzünün sıcaklığını alır.
Tersi soğuk ışıkta geçerlidir. Kapalı bir gökyüzü ya da kuzeye bakan bir pencere soğuk aydınlatma yansıtır ve o soğuk ışığın daha azını alan gölgeler görece daha sıcak görünür.
Çamur, bu ilişkiyi görmezden geldiğinde ortaya çıkar. Işık sıcaksa ve gölgelerini de sıcak boyarsan, hiçbir sıcaklık kayması olmaz. Resim düzleşir. Gölge, doğrudan ışığın yokluğu olarak okunmaz. Aynı ışık, yalnızca daha koyu olarak okunur. Beynin uzamsal bilgiyi ayrıştıramaz ve sonuç yanlış hissettirir. O yanlışlık, ressamların çamur dediği şeydir.
Sorolla gölgeleri nasıl ışıltılı tuttu
Joaquín Sorolla, yoğun sıcak güneş ışığı altında Akdeniz plaj sahneleri boyadı. Gölgeleri çamurun tam tersidir. Işıldarlar. Plajda Yürüyüş (1909) ya da Plajdaki Çocuklar (1910) tablosuna bak; kumdaki ve tendeki gölgeler belirgin biçimde mor-mavidir, sıcak ışığa karşı azami kontrast yaratmak için bilinçli olarak soğuğa doğru itilmiştir.
Sorolla gölgeleri için yerel renkleri yalnızca koyulaştırmadı. Onları, gerçekte göründüklerinden daha ileriye, maviye ve mora doğru kaydırdı. Işıklarını, olduklarından daha fazla sarıya doğru itti. Sıcaklık boşluğunun bu abartısı, kör edici Akdeniz güneşi duygusunu yaratan şeydir. Paleti kobalt mor, manganez mor, kobalt mavi ve Fransız ultramarini içeriyordu; hepsi özellikle soğuk gölge rengi kurmak için araçlar. Gölgelerde siyahtan tamamen kaçındı, koyularını tamamlayıcı tonlardan kurmayı tercih etti: sıcak turuncuların karşısına derin maviler, sarıların karşısına morlar.
İspanya Görünümleri tablolarının, Roldan ve arkadaşları tarafından X-Ray Spectrometry‘de (2011) yayımlanan EDXRF analizi, 29’a kadar inorganik pigment belirledi ve Sorolla’nın birincil mor pigmenti olarak manganez moru, birincil mavisi olarak kobalt alüminat mavisi kullandığını doğruladı. O ışıltılı gölgelerde işi yapan pigmentler bunlar.
Sargent portrelerde sıcaklığı nasıl yönetti
John Singer Sargent aynı ilkeye farklı bir yaklaşım getirdi. Lochnaw’lu Leydi Agnew (1892) gibi portrelerde, yüzün gölge tarafı, kadmiyum turuncu, ultramarin mavi ve az miktarda temel ten tonundan oluşan yoğun bir karışımla boyanır. Bu, kulağa çamur reçetesi gibi geliyor; neredeyse tamamlayıcı iki rengin birlikte karıştırılması. Ama Sargent oranı tam olarak denetledi.
Turuncu, gölgenin içindeki yansıyan ışığa sıcaklık verir. Ultramarin, genel soğuk eğilimi sağlar. Hiçbir bileşen diğerini bastırmadığı için karışım kromatik kalır. Bütün olarak Sargent’ın gölgeleri ışıklarından daha soğuk okunur, ama gölgenin içinde ince sıcaklık değişimi katmıştır: yansıyan ışık için biraz daha sıcak geçişler, en derin gölgede biraz daha soğuk geçişler. Bu iç sıcaklık oyunu, gölgelerine atmosfer ve saydamlık duygusunu verir.
Sargent sıcaklığı kenarlarda da kullandı. Yüzün aydınlık tarafına, ışığın gölgeyle buluştuğu terminatör boyunca uzanan sıcak bir kırmızı kenar ve gölge tarafına, yansıyan ışık boyunca uzanan soğuk bir mavi kenar yerleştirdi. Bu kenar sıcaklıkları, biçimin ışıktan uzaklaşarak döndüğüne dair izleyicinin algısını yükseltir.
Neden 2: Kazara tamamlayıcı karışımdan kroma ölümü
Renk çemberinde birbirinin karşısında oturan iki pigmenti her karıştırdığında, nötre doğru gidersin. Bu, çıkarımsal karışımdır. Pigmentler ışığın dalga boylarını emerek çalışır. İki tamamlayıcı pigmenti birleştirdiğinde, her biri diğerinin yansıttığını emer. Sonuç, çok az doygun ışık yansıtan bir karışımdır. Gri. Kahverengi. Çamur.
Bunu bilerek yaptığında bu bir sorun değildir. Kasıtlı tamamlayıcı karışım güzel nötrler üretir; sıcak griler, kromatik koyular, bir resmi bir arada tutan toprak tonları. Sorun, senin bilgin olmadan gerçekleştiğinde ortaya çıkar.
En yaygın kaza: sıcak bir rengi koyulaştırmak için bir maviye uzanırsın. Mavi ile sıcak pigment neredeyse tamamlayıcıdır. Karışım grileşir. Düzeltmek için daha çok pigment eklersin, bu da onu yalnızca nötre doğru daha da iter. Gölge artık ölüdür.
Bir başka yaygın kaza: renk çemberini toplu olarak kapsayan üç ya da daha fazla pigmenti karıştırmak. Üç ana rengi (kırmızı, sarı, mavi) etkin biçimde birleştiren herhangi bir karışım, donuk bir gri-kahverengiye eğilir. Üçüncü ana rengin izlerini içeren iki pigment aynı etkiyi üretebilir. İşte bu yüzden bazı kırmızılar bazı yeşillerle karıştığında kahverengi üretir; belirli bir kural yüzünden değil, karışım tayfın çok fazlasını kapsadığı için.
Munsell açıklaması
Munsell renk sistemi, rengi üç bağımsız boyuta ayırır: ton, değer ve kroma. Munsell uzayında kroma, nötr bir gri merkez ekseninden dışarı doğru ışınlanır. Yüksek kromalı renkler çevrede oturur. Düşük kromalı renkler merkeze yakın oturur.
Tamamlayıcıları karıştırdığında, karışımı Munsell uzayının merkezine doğru taşırsın. Kroma düşer. Paul Centore, Munsell sistemindeki gölge dizileri üzerine araştırmasında, bir renk gölgeye girdiğinde (değeri düştüğünde), kromasının orantılı olarak düşmesi gerektiğini gösterdi. Oran kabaca doğrusaldır: değer %30 düşerse, kroma da yaklaşık %30 düşmelidir. Bu, aynı rengin görünümünü, yalnızca daha kısık olarak korur.
Kazara tamamlayıcı karışımın sorunu, kromayı değerden daha hızlı düşürmesidir. Değeri için olması gerekenden daha düşük kromalı, hem koyu hem ölü bir karışımla kalırsın. Munsell orantılı ilişkisi bozulur ve renk yanlış görünür. Çamur gibi görünür.
Sınırlı bir palet bunu nasıl önler
Zorn paleti gibi sınırlı bir palet bu sorunu yapısal olarak önler. Sarı oker, zincifre, fildişi siyahı ve beyazla, çakışacak yüksek kromalı tamamlayıcı çift yoktur. Fildişi siyahı soğuğa eğilir ama zaten kromada düşüktür. Renklerini yanlışlıkla nötrleyemezsin çünkü palet bunun silahlarını içermez.
Sınırlı paletlerin temiz renk üretmesinin daha derin nedeni bu. Yalnızca disiplin ya da gelenek değil. Kimya. Daha az pigment, etkileşen daha az emme tayfı, bu da daha az kazara kroma yıkımı demek.
Neden 3: Değer sıkışması
Çamurun üçüncü nedeni, gölge aralığına çok fazla değer koymaktır.
Klasik atölye eğitiminde ressamlar, öznelerini iki aileye bölmeyi öğrenir: ışık ailesi ve gölge ailesi. Doğrudan ışık alan her şey bir gruba aittir. Gölgedeki her şey diğerine aittir. Can alıcı disiplin, bu iki aile arasında net ayrımı korumaktır. Işık ailesindeki en koyu değer, gölge ailesindeki en açık değerden belirgin biçimde daha açık olmalıdır.
Sorunlar, ışıklarda kullandığın aynı biçim modelleme düzeyini gölgelerde de işlemeye çalıştığında başlar. Aydınlık alanlarda, bir biçimin kademeli dönüşünü betimlemek için beş ya da altı değer basamağı kullanabilirsin. Aynı sayıda basamağı gölgelerde kullanmaya çalışırsan, o değerler diyelim ki Munsell değer 2 ile değer 4 arasında dar bir banda sıkışır. İnsan gözü, karanlık aralıktaki küçük değer basamaklarını, aydınlık aralıktaki kadar iyi ayırt edemez. Sonuç, tek bir karışık, aşırı işlenmiş karmaşa olarak okunan, zar zor ayırt edilebilen değer kaymalarıyla dolu bir gölgedir. Çamur.
Sargent bunu anlıyordu. Gölgeleri geniş, sadeleştirilmiş düzlemler. Bitmemiş portrelerine bak ve bunu net görebilirsin: yüzün aydınlık tarafı çok sayıda değer basamağıyla modellenmiş, ama gölge tarafı en fazla bir ya da iki değer. Karanlık tarafı aşırı modellemeyi reddederek ışık ile gölge arasındaki ayrımı korudu. Gölge tam da basit olduğu için gölge olarak okunur.
Sorolla açık hava ışığıyla aynısını yaptı. Gölgelerini orta gri bir değerde ya da daha koyu boyadı; bu da ona ölçeğin daha açık ucunda parlaklıkları itmek ve parlak güneş ışığı izlenimi vermek için yer verdi. Değer yapısı, renk sürülmeden önce planlanmıştı.
Çamurunu nasıl teşhis edersin
Bir gölge yanlış göründüğünde, şu üç şeyi bu sırayla kontrol et:
1. Sıcaklık. Geri çekil ve gözlerini kıs. Aydınlık taraf ile gölge tarafı arasında net bir sıcaklık kayması var mı? İkisi de sıcak ya da ikisi de soğuk hissettiriyorsa, sıcaklık ilişkisi bozuktur. Çözüm, gölge sıcaklığını ışıktan ters yönde itmektir. Işık sıcaksa, gölgeleri soğut. Bu, her yere mavi boya eklemek demek değildir. Gölge karışımının genel eğiliminin ışığa göre daha soğuk olmasını sağlamak demektir.
2. Kroma. Paletindeki gölge karışımına bak. Yalnızca koyulaştırılmış, temiz, tanınabilir bir renk mi? Yoksa grileşip cansızlaştı mı? İkincisiyse, büyük olasılıkla renk çemberinde karşıdan karşıya karıştırdın. Kazı at. Daha az pigmentle başla. Gölge rengini karşıt renklerden değil, çemberdeki komşu renklerden karıştır. Komşusunun (mavi-mor ya da mavi-yeşil) bir dokunuşuyla koyulaştırılmış bir mavi gölge kromatik kalır. Turuncuyla karıştırılarak koyulaştırılmış bir mavi gölge ölür.
3. Değerler. Sıkıca gözlerini kıs. Gölgende ayırt edilebilir değer basamaklarının sayısını sayabiliyor musun? İki ya da üçten fazlasını görebiliyorsan, muhtemelen sıkıştırıyorsun. Sadeleştir. Yakın değerleri tek bir kararlı tonda birleştir. Gölge, en fazla bir yansıyan ışık vurgusuyla, tek bir kütle olmalı. Değer ayrıntını ışıklara ayır.
Undertone sorunu nasıl açığa çıkarır
Undertone bu üç tanıyı herhangi bir görüntüde görünür kılar.
Sıcaklık haritası, resmine ya da referansına piksel başına bir sıcak-soğuk analizi bindirir. Soğuk olması gereken bir gölgeye sıcak pigmentin sızdığı yerde, harita bunu anında gösterir. Sıcaklık bulaşmasının tam olarak nerede gerçekleştiğini görebilirsin; beyin renk ilişkilerini telafi ettiği için yalnızca gözle yargılaması zor olan bir şey.
Değer yapısı, rengi soyar ve görüntüyü aydınlık, ara ton ve koyu bölgelere böler. Gölgelerin çok fazla değer basamağı içeriyorsa, posterleştirilmiş görünüm bunu apaçık kılar. Değerlerin nerede sıkıştığını ve nerede sadeleştirmeye ihtiyaç duyduğunu görebilirsin.
Undertone’u hayran olduğun resme ve zorlandığın resme doğrult. Sıcaklık haritalarını karşılaştır. Değer yapılarını karşılaştır. Aralarındaki boşluk neredeyse her zaman belirli ve teşhis edilebilirdir. “Ruh hâli yanlış” değil. Bunun yerine: “gölge sıcaklığı ışıkla eşleşiyor ve gölge değerleri iki yerine beş basamağa sıkışmış.”
O belirlilik, sinir bozucu bir sorunu çözülebilir bir soruna dönüştüren şeydir.
Düzeltme, özetle
Temiz gölgeler üç karardan gelir:
Sıcaklığı ayır. Sıcak ışık, soğuk gölgeler. Soğuk ışık, sıcak gölgeler. Sorolla’nın yaptığı gibi kaymayı biraz abart. İzleyicinin gözü sıcaklık kontrastını ışık ve hava olarak okur.
Kromayı koru. Gölgeleri karşıtlardan değil, çemberdeki komşu renklerden karıştır. Karışım başına daha az pigment kullan. Bir koyuya ihtiyacın varsa, oraya ulaşmak için renk çemberinde karşıdan karşıya karışmak yerine saydam bir koyu pigmente uzan.
Değerleri sadeleştir. Gölgeler bir ya da iki değerdir. Beş değil. Işık ailesi modellemeyi taşır. Gölge ailesi atmosferi taşır. Onları ayrı tut ve resim okunur.
Sorolla’nın Akdeniz plajlarından Sargent’ın oturma odası portrelerine, Zorn’un dört renkli portrelerine kadar ışıltılı gölgeler boyayan her usta, aynı bu üç ilkeye ulaştı. Sıcaklık, kroma, değer. Bozuk olanı düzelt, çamur açılır.
Undertone, herhangi bir tabloyu ya da fotoğrafı çok sayıda boyutta çözümler: palet, uyum, sıcaklık, değer yapısı, kompozisyon, doygunluk ve kontrast. Hepsi cihazda. iOS, Android ve macOS için mevcut.
