Undertone
화가를 위한 컬러 팔레트 앱 비교 (2026)
Adobe Color, Coolors, Undertone을 화가 관점에서 공정하게 비교해요. 물감을 다루는 사람의 컬러 도구에 HEX 코드만이 아니라 비율, 색온도, 명도가 필요한 이유를 다뤄요.
화가를 위한 색온도: 난색과 한색을 보는 법
회화의 색온도 완전 가이드. 난색과 한색의 차이, 모든 색상이 둘 다 가지는 이유, 따뜻한 빛과 차가운 그림자 원칙, 그리고 그것을 실제로 보는 방법.
색채 조화: 색상환과 7가지 배색
색채 조화 완전 가이드. 색상환의 작동 원리와 7가지 배색(보색, 유사색, 트라이어드 등), 그리고 각각을 알아보는 방법.
삼분할 구도 너머. 그림을 구성하는 10가지 구도 프레임워크
삼분할 구도는 수많은 프레임워크 중 하나일 뿐이고, 그중에서도 가장 얕은 편이에요. 이미지가 실제로 어떻게 짜이는지, 그 열 가지 구조와 그것을 보는 법을 알려 드려요.
그림자가 탁해지는 이유와 해결법
탁한 그림자는 세 가지 실수에서 비롯돼요. 색온도 오염, 보색 혼색으로 인한 채도 소멸, 명도 압축. 각각을 진단하고 해결하는 방법을 다뤄요.
소른 팔레트: 4색이면 충분한 이유
안데르스 소른은 옐로 오커, 버밀리온, 아이보리 블랙, 화이트 네 가지 색으로 그렸어요. 이 제한 팔레트가 작동하는 과학적 원리와 색채에 대해 가르쳐주는 것.
카사네노이로메: 1,000년 된 일본의 색채 조화 시스템
헤이안 시대 궁정인들은 색상환이 존재하기 수백 년 전에 200개 이상의 계절별 색채 조합을 체계화했어요. 카사네노이로메의 원리와 오늘날에도 중요한 이유.
사진가와 화가가 보는 것의 차이
두 분야는 같은 레퍼런스 이미지를 보면서 완전히 다른 정보를 추출해요. 그 교차점이 바로 양쪽 모두 성장하는 곳이에요.